怎么调整动画来表现情感

　　近一直在做动画,但是不知道怎么调整动画来表现作品的特性或者情感，我们来看看，重庆三维动画制作是怎么做的?

　　原画设计的主要任务是按照导演的要求去动画制作设计角色，并画出这些角色的动作表情的关键动态画面。

　　包括对角色动作设计，分析与绘制，分析全国市场不论重庆动画制作用于二维动画制作，还是三维3D动画制作

　　都需要原画，因为原画能表现动作的关键内容，设计之前对动作镜头进行动作分析

　　我们要先对动作进行设计

　　动作设计，是动画制作设计师进行原画绘制前预先做的工作，一般要遵循以下三个要求

　　1.符合剧情需要

　　动画角色的每一个动作都要符合特定角色在当前镜头中的表现要求，都要在剧情要求范围之内进行动画制作设计，脱离了镜头的表演，再精彩也是失败的

　　2.因果关系合理

　　动画角色的动作不是孤立固定存在的，角色的一举手，以投足都是有前因后果的，要把角色的每一个动作都当作一系列动作中一个单元来处理，这样的动画动作才有连续性，客观上性

　　3.适当的夸张强化

　　夸张对于动画设计中是常见的一种设计手段，现实生活中的许多动作直接搬到动画中会显得软弱无力，这就需要对这些动作进行简化与提炼，动画设计师要在符合角色基本特点的基础上进行夸张处理，从而取得更好的视觉效果。

　　动漫中，角色的面部表情可以说非常丰富，比如喜悦、愤怒、哀伤、惊讶、情感自然也更加细腻，不然实在无法表达内心千变万化的小情绪啊。

　　教你一个小技巧，顺着仰视和俯视的弧度将脸部的五官安排在一个平面上。注意不严格地顺着弧度安排也没关系，只需上下压缩，在二维平面上就已经显得像是这么回事了。

　　我们知道不同剧情要求的三维动画效果不一样!

　　仙侠剧、武术剧、武侠剧、战争剧均存在动作场面设计需求，但是由于题材不同，在拍摄动作戏时，对于的使用要求也存在差异。例如：仙侠剧需要呈现唯美浪漫的视觉效果，在打戏设计时，经常借助营造仙气飘飘的画面效果;武术剧需要呈现拳拳到肉的真实感，在打戏设计时，大量使用会令观众感觉太假。

　　以上就是重庆梦迪咙根据多年的经验总结的，希望能帮到你!